Que vous commenciez tout juste votre collection de vinyles ou que vous tourniez depuis des années, la bonne platine fait toute la différence. Nous avons sélectionné les meilleures options pour chaque budget.
Découvrez notre sélection de platines
4.0
Moyenne de 7 avis
4
1
1
0
1
Qu'un avis soit positif, négatif ou neutre, nous le publions toujours. Cependant, nous examinons chaque avis pour nous assurer qu'il est authentique et exempt de grossièretés. Ces vérifications se font automatiquement, bien qu'un humain intervienne occasionnellement. Nous ne payons jamais pour les avis.
Musicalement, cet album est un véritable chef-d'œuvre. La qualité sonore est phénoménale, on pourrait la ramasser à la petite cuillère. C'est un disque d'une tranquillité absolue avec une scène sonore incroyablement large.
Traduit automatiquement,Le son semble écrasé, avec une ambiance artificielle et trop travaillée. Il manque cette fluidité naturelle et cette ouverture. Même avec les excellents morceaux, cela ressemble juste à une transfert numérique-vinyle typique.
Traduit automatiquement,Le DJ/producteur Dave Aude revisite "Brand New Day", "Desert Rose" et "If You Love Somebody Set Them Free". Certains fans de Sting de la première heure pourraient ne pas apprécier ces nouvelles productions orientées dance, mais je les trouve très divertissantes à écouter. Chaque morceau de l'album est de grande qualité et la voix de Sting est toujours impeccable. On sent que c'est un projet bien réfléchi. Vous ne serez pas déçu.
Traduit automatiquement,Les mélodies de Sting recyclées. Je suis vraiment accro à cet album, mais le son du côté un semble un peu écrasé. Le côté deux est le grand gagnant ici. Dommage, car le côté un contient l'iconique 'Every breath you take'.
Traduit automatiquement,Je fais référence ici à la version deluxe en 2 CD, et je vous conseille vivement de vous assurer d'obtenir cette édition. Heureusement, l'artwork est assez unique. Je m'imagine souvent A&M disant à Sting, "Il est temps pour une autre compilation des meilleurs titres !" (La compilation "Fields of Gold" considérait 1984 comme le début de la carrière solo de Sting, faisant de 2019 le 35e anniversaire.) Mais dans mon scénario fantaisiste, Sting répond, "Non ! J'ai un meilleur plan !" Inspiré par son puissant groupe live, il visite divers studios entre les dates de tournée et enregistre les morceaux du disque 1. À l'exception des trois premières chansons, que Dave Aud couvre d'un vernis électronique, c'est exactement ce que cela semble être pour moi. Un peu d'histoire : Depuis le recrutement du virtuose de la guitare Dominic Miller et du batteur ex-Zappa Vinny Colaiuta en 1990, Sting a été un performer live exceptionnel. Les batteurs, les claviéristes et les guitaristes secondaires sont venus et partis, mais Dominic Miller est resté le bras droit de Sting, son partenaire créatif et occasionnellement son co-auteur. Miller est un musicien incroyablement polyvalent, capable de livrer du jazz, du hard rock, du folk ou des styles latins selon les besoins. Si John Q. Public n'a pas assisté à un concert, ils n'ont eu que des aperçus de ce groupe lors des diffusions de concerts FM et des 5 pistes live sur l'EP "Demolition Man" de 1993. Il y a eu une sortie discrète d'un DVD live de 1999, avec une distribution variant selon les pays. J'ai vu Sting en 2000, et c'était une nuit incroyable. En 2001, des nouvelles d'un album live à venir ont circulé, et j'ai attendu avec impatience un souvenir de longue durée du rouleau compresseur Jazz/Rock/Funk rouge vif que j'avais vu à Manchester. Oh, quelle déception ! "All this time" était des réarrangements minutieux joués lors d'un spectacle privé pour un petit public invité. Ma recherche a continué. Le juggernaut live de 1986 "Bring On The Night" était le son d'un homme essayant trop fort de se cacher de ce qu'il faisait de mieux. Bien sûr, il y avait des moments brillants de Kenny Kirkland, mais c'était trop lisse et propre... Le juggernaut live a légèrement faibli avec la tournée Sacred Love de 2003, mais a été pleinement restauré avec la tournée Broken Music de 2005. Je me souviens avoir vu les premiers rapports et critiques de la tournée Broken Music en ligne. Je n'en croyais pas mes yeux devant les listes de morceaux de fantaisie et le lineup de deux guitares. J'ai attendu et espéré en vain que la tournée vienne au Royaume-Uni, mais au moins nous avons eu un aperçu de ce groupe lors de la diffusion télévisée de Live 8 jouant "Driven To Tears", et c'était tout ce que j'avais imaginé. Pendant qu'A&M dormait, les bootleggers ont profité du spectacle extrêmement populaire (et à juste titre) de Varsovie 2005 et de la réouverture poignante du Bataclan avec la participation de Henri Padovani. Avance rapide jusqu'en 2019, et nous avons enfin "My Songs" ! Passez les trois premières pistes produites par Dave Aude, et vous avez le son d'un groupe de Rock jouant en live, plein d'énergie, comme une très bonne session radio. La première moitié du Disque 2 (des spectacles allemands et italiens de 2019) est encore plus forte, et la deuxième moitié du Disque 2, enregistrée à Paris en 2017, est assez proche d'être un album live parfait.
Traduit automatiquement,Découvrez directement chez quel revendeur cet album est en stock et où vous pouvez l'acheter au meilleur prix. Comparez les prix ci-dessous et commandez directement votre LP.
| Date | Prix le plus bas | Prix moyen |
|---|---|---|
| 31 oct. 2025 | €40.99 | €40.99 |
| 29 nov. 2025 | €42.49 | €42.49 |
| 31 déc. 2025 | €42.49 | €42.49 |
| 22 janv. 2026 | €42.49 | €42.49 |