Egal, ob Sie gerade erst mit dem Sammeln von Vinyl beginnen oder schon jahrelang drehen, der richtige Plattenspieler macht den ganzen Unterschied. Wir haben die besten Optionen für jedes Budget ausgewählt.
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Ich habe mir kürzlich eine großartige Vinylversion dieses Albums zugelegt. Ich hatte es bereits auf CD, aber die Klangqualität auf Vinyl ist so viel besser. Es ist eines dieser Alben, die einem mit der Zeit immer mehr gefallen. Anfangs, als ich die CD gekauft habe, war ich nicht so begeistert, aber jetzt liebe ich es, es laut abzuspielen. Ich bin froh, dass ich mich entschieden habe, etwas mehr auszugeben, um die Vinylversion zu bekommen. Es ist eine fantastische Bereicherung für meine Sammlung.
Automatisch übersetzt,Dieses Album wird wirklich missverstanden und verdient nicht die Kritik, die es erhält. Es ist ein herausragendes, kraftvolles und rohes Werk. "Lost" ist ein unglaublicher Opener, der verdreht, klaustrophobisch und hypnotisch ist, mit einer Bassline, die sich in dein Gehirn bohrt. "Labyrinth" setzt dieses Gefühl fort, aber mit einem weniger minimalistischen Ansatz. Dann kommt die Sonne. "Before Free", beginnend mit einem charmanten "yeah, yeah, yeah", ist wahrscheinlich einer der besten The Cure Songs, der ein Single hätte sein sollen, aber nicht war. "The End Of The World" zeigt The Cure auf ihrem pop-rockigen Höhepunkt. Ich habe das immer als Bobs Antwort auf die Indie-Welle der frühen 2000er gesehen. "Anniversary" bringt dich zurück in die düstere Stimmung. Es ist dunkel, intensiv, mysteriös, fast wie The Cure in der Pornography-Ära, aber aktualisiert auf den Beginn des 21. Jahrhunderts. Dann gibt es "Us Or Them". Es ist einer der kraftvollsten, wütendsten und lautesten Cure-Songs aller Zeiten. Wenn ich sage, dass "Anniversary" die 21st-century-Interpretation des Pornography-Ästhetik ist, dann ist "Us Or Them" die 21st-century-Version von "Shake Dog Shake". Es ist fantastisch. Man möchte einfach wild herumhüpfen und den Refrain zusammen mit Mr. Smith mitschreien. Okay, die nächsten drei Lieder sind eher mittelmäßig, das gebe ich zu. "Alt.End" hat allerdings Potenzial. Ich habe das Gefühl, es könnte ein wirklich großartiger Song sein, aber er wurde zu sehr poliert und geglättet. Er sollte so roh und wütend klingen wie "Us Or Them". Aber eigentlich klingt es so, als hätten sie einen weiteren Song im Stil von "Us Or Them" gehabt, aber dann plötzlich beschlossen, ihn in einen Popsong zu verwandeln. Das hat nicht funktioniert. Er klingt live besser, aber immer noch nicht kraftvoll genug. "(I Don't Know Whats Going) On" ist wahrscheinlich der schwächste Song hier. Er ist nicht wirklich schlecht, aber er hat nichts Interessantes zu bieten. Er dauert nicht einmal 3 Minuten, aber das reicht mir, um mich zu langweilen. Ich würde ihn ohne zu zögern gegen eine B-Seite eintauschen. "Taking Off" ist vielleicht ein angenehmer Song, aber wieder hat er nichts Neues zu bieten, nichts, was mich mehr interessieren würde. Über "Never" habe ich immer gemischte Gefühle gehabt. Manche Tage mag ich es wirklich, und an anderen Tagen ist es mir egal. Ich betrachte es als einen Übergangssong von den leichteren Liedern zum kommenden Höhepunkt von "The Promise". Und was "The Promise" angeht: wow. Die Art und Weise, wie sich dieses Lied entwickelt, wie es dich langsam in seine Geschichte einlädt und wie es sich allmählich in einen aufregenden Wahnsinn verwandelt. In meiner Meinung ist alles, was wir an The Cure lieben, in diesem Lied enthalten. Ich würde es gerne irgendwann live hören. Und nach dem Sturm kommt das eisige, aber sehr traurige Ende. Schönes, typisches Cure-Lied über Hilflosigkeit, Hoffnungslosigkeit, Einsamkeit und Elend. Herzzerreißend und großartig ist "Going Nowhere". Wieder würde ich sie gerne live spielen hören.
Automatisch übersetzt,Ich habe eine versiegelte Original-US-Version, die ich gerne tauschen würde. Ich suche nur Erstpressungen von Spiritualized, The Kinks, Blur, Pulp, Talk Talk und XTC. Schick mir eine Nachricht!
Automatisch übersetzt,Ich bin ratlos bezüglich der negativen Rückmeldungen zur Audioqualität dieser Vinyl-Veröffentlichung. Für meine Ohren klingt sie fantastisch. Zugegeben, die Originalaufnahme ist nicht Spitze, was die Treue betrifft, aber diese Pressung glänzt wirklich auf Vinyl. Wenn du sie zu einem fairen Preis findest, zögere nicht, sie zu ergattern.
Automatisch übersetzt,(schmunzelnd) Robert Smith scheint sich von einem melancholischen Highschool-Schüler, der vor Teenager-Turbulenzen nur so strotzt, durch vier Jahre Universität gequält zu haben und ist nun der wehmütige Studienberater an derselben Institution, der immer noch mit den Füßen schleift, wenn er durch die Flure schleicht, natürlich von den Kunststudios angezogen wird, aber gerne auf dem Fußballfeld in lauen Nachmittagen herumlümmelt, überzeugt davon, dass es für niemanden Hoffnung gibt, dass die Zeit alle Wunden heilt, Trost darin findend, dass er diese Kids in die richtige Richtung lenken kann, im Gegensatz zu den steifen Beratern, die seinen Arbeitsplatz teilen. Zuerst einmal ist dies ein sehr lautes Album, bei dem die meisten Synthesizer-Schichten durch einen gitarrenlastigeren Sound ersetzt wurden, angetrieben durch das Schlagzeug von Jack Cooper (ja, derselbe Mann, der später die Hälfte von Ultimate Painting bilden würde), das die frühen Tage der Band enthüllt, während es mysteriöserweise diese popartigen Visionen vom Wish-Album bewahrt, wenn auch vielleicht ohne die Exzesse, die Wild Mood Swings definierten. All das lässt die Band schlanker, mehr im Moment klingen, aber immer noch eingehüllt in die komplexen Schichten von Smiths einfühlsamer Mischung aus Tod, Sex, Verzweiflung und Unschuld, die verloren sein will. The Cure liefert knackige Texte, die beat für beat zur Musik passen, es ist atmosphärisch dunkel, vielleicht sogar großartig, und (obwohl ich mir da noch nicht sicher bin) in seiner Suche nach Erlösung. Ohne Zweifel ist das Album heller als Bloodflowers, weitaus dichter als sicherlich Wish, wo The Cure Robert Smith als einen visionären Lehrling eines Zauberers porträtiert, der in dem verwilderten, zerlumpten Haus am Ende der Straße wohnt, heimlich (noch mehr beschwörend) einen weiteren wahnsinnigen Ausbruch von Verliebtheit und entrückter Angst orchestriert. In vielerlei Hinsicht wirkt The Cure wie eine unentschuldigte Versöhnung, auch wenn Smith das systemische Problem, das ihn hierher gebracht hat, seinen Wunsch nach Versöhnung und die Person oder Personen, mit denen er sich versöhnen will, nie klarstellt. Dies ist ein sehr ambitionierter Schritt für The Cure, auch wenn es tatsächlich ein ambitionierter Schritt ist, der von Robert Smith ans Licht gebracht wurde, gestaltet mit Wundern als Ziel durch die neuen Bandmitglieder, die ihn umgeben. *** Die lustigen Fakten: Was das Album-Cover betrifft, so wurde es von Smiths Neffen und Nichten gestaltet. Die Kinder wussten nicht, dass ihre Zeichnungen für das Album verwendet werden sollten. Die Zeichnungen sollten einen 'guten Traum' und einen 'schlechten Traum' darstellen, jeweils von jedem Neffen und jeder Nichte.
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