Que vous commenciez tout juste votre collection de vinyles ou que vous tourniez depuis des années, la bonne platine fait toute la différence. Nous avons sélectionné les meilleures options pour chaque budget.
Découvrez notre sélection de platines
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Après une pause de quatre ans, le onzième album de Depeche Mode, "Playing The Angel", a démontré une fois de plus qu'ils refusent de stagner créativement. En collaborant avec Ben Hiller, qui avait récemment travaillé avec des artistes comme Blur, Doves et Elbow, le groupe a pu insuffler à leur mélange signature de sons durs et doux une vitalité nouvelle, résultant en de nombreux moments inoubliables. L'album commence avec le hurlement distordu et surprenant de "A Pain That I'm Used To", une piste qui est garantie pour vous surprendre lors de la première écoute, marquant le début d'une nouvelle ère pour Depeche Mode. S'appuyant sur la confiance de leur précédent album, le trio crée un son rappelant leur ère "Songs Of Faith & Devotion", intégrant habilement des guitares à leurs grooves électroniques polis. Il ne fait aucun doute que les singles sont les pistes phares de "Playing The Angel". De la magnifique et envoûtante "Precious" à l'irrésistiblement accrocheuse "John The Revelator", ces pistes surpassent les profondeurs plus calmes de morceaux comme "The Sinner In Me" et "I Want It All", créant un flux et un reflux dynamique qui améliore chaque chanson. Bien que ce ne soit peut-être pas l'ajout le plus fort à leur vaste discographie, "Playing The Angel" est néanmoins une entrée bienvenue. Il montre la capacité de Depeche Mode à évoluer avec le paysage de la musique électronique en constante mutation, s'inspirant des sons atmosphériques et brumeux popularisés par des artistes tels que I Monster, FC Kahuna et Boards Of Canada. Il peut falloir quelques écoutes pour l'apprécier pleinement, mais l'album vaut bien l'investissement pour les singles seuls. Et si vous êtes un fan de Depeche Mode, même occasionnel, "Playing The Angel" est considéré par beaucoup comme une écoute essentielle.
Traduit automatiquement,Absolument, chaque commentaire reflète exactement ce que j'ai vécu. Cet album est fantastique. Je me souviens de l'avoir écouté en CD dès sa sortie. Il est si distinct, on dirait un album complètement nouveau : chaleureux, incroyablement riche en couches, et d'une précision tranchante en même temps. Tellement génial.
Traduit automatiquement,Encore une fois, c'est incroyable. Je pense que chaque morceau des albums de DM sortis en 16/17 sur Sony Music a cette même ambiance.
Traduit automatiquement,Ce CD est peut-être le pire son que je possède. Je ne m'embête généralement pas avec ces chiffres de DR comme le font les autres, mais celui-ci remporte vraiment la palme. C'est un véritable festival de bruit du début à la fin. Je suppose que j'ai de la chance de ne pas particulièrement aimer les chansons de cet album, donc je ne le mets jamais. Mais si j'avais un album que j'aimais vraiment et qui sonnait aussi mal, je serais au-delà de la déception.
Traduit automatiquement,Je dois avouer que je n'étais pas à jour avec les nouvelles sorties de Depeche Mode (après Violator). Je parcours leurs albums, dans l'ordre, au fur et à mesure que j'ajoute les versions vinyle à ma collection. Je n'ai pas été très impressionné par Ultra et Exciter, alors j'étais impatient de trouver un album qui me parlerait davantage. J'avais entendu dire que Playing The Angel était un album plus organique, le groupe utilisant plus de synthés analogiques, alors j'étais optimiste. Dès la première piste, "A Pain That I'm Used To", j'étais accroché—c'était palpitant et musicalement captivant. Leur nouveau son était plus rugueux et plus dur—j'ai adoré, j'ai vraiment adoré ! L'excitation ne s'est pas arrêtée là ; l'album continuait avec plus de pistes qui avaient un groove incroyable et qui me donnaient envie de chanter avec. Depeche Mode était de retour en forme ! Je dois dire que certaines des chansons (comme "Precious") m'étaient familières car elles avaient eu une certaine diffusion à la radio. La formation pour cet album était Andy Fletcher (claviers), Martin Gore (chant, guitare, claviers), Dave Gahan (chant principal), Christian Eigner (programmation), Dave McCraken (programmation, piano) & Andrew Phillpott (programmation). Le personnage sur la pochette de l'album est une petite créature appelée "Tubby Goth" (par le groupe) et "Mister Feathers" (par le label, le webmaster et les fans). La conception de la pochette par Anton Corbijn est censée être un clin d'œil à une célèbre photographie fixe de Robert Smith de The Cure vers "Boys Don't Cry". Playing the Angel est le premier album de Depeche Mode à présenter Dave Gahan comme co-auteur. Il a écrit les paroles de "Suffer Well", "I Want It All" et "Nothing's Impossible", tandis que Christian Eigner et Andrew Phillpott ont écrit la musique. Gahan est le chanteur principal sur toutes les chansons sauf l'instrumentale "Introspectre", et les pistes chantées par Martin Gore "Macro" et "Damaged People". Gahan chante également les chœurs sur "Macro", ce qui était la première fois qu'il chantait en soutien sur une des chansons de Gore depuis "Sweetest Perfection" de Violator. Cette presse de Playing The Angel était magnifiquement produite (Ben Hillier), masterisée et pressée (Rhino Entertainment Company). Le double disque était dans une très belle pochette à rabats avec des pochettes de disques en carton plein couleur avec des photos, des crédits et des paroles. Le disque avait un très bon niveau de signal (-1,5 dB) et était d'un silence de mort, avec virtuellement aucun bruit de surface, clics ou pops. Les crédits listent Emily Lazar, au Lodge, New York comme étant responsable du mastering. Lazar est connue pour produire des masters horribles et son nom est devenu synonyme de compression dynamique à la main lourde. Elle est responsable de la version CD de ce livre rouge de l'album qui a souffert d'une compression dynamique très lourde. Cette version vinyle, cependant, ne l'est pas. Un examen attentif de l'onde de la version enregistrée numériquement de cette copie vinyle montre qu'elle a une compression dynamique minimale. Il est douteux que Lazar ait masterisé cette version et qu'une autre partie non créditée en soit responsable. J'ai donné à cet album 5 sur 5 étoiles.
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| Date | Prix le plus bas | Prix moyen |
|---|---|---|
| 30 août 2025 | €30.99 | €30.99 |
| 30 sept. 2025 | €30.99 | €34.02 |
| 31 oct. 2025 | €30.99 | €34.02 |
| 30 nov. 2025 | €33.49 | €35.18 |
| 31 déc. 2025 | €26.99 | €32.02 |
| 21 janv. 2026 | €31.99 | €82.72 |