Egal, ob Sie gerade erst mit dem Sammeln von Vinyl beginnen oder schon jahrelang drehen, der richtige Plattenspieler macht den ganzen Unterschied. Wir haben die besten Optionen für jedes Budget ausgewählt.
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Leider habe ich eine schlechte Pressung erhalten, ab der Hälfte der A-Seite ist es durchgehend knisterstadt, trotz mehrfachem Reinigen und statischem Bürsten sowohl der Platte als auch der Nadel. Habe sogar verschiedene Nadeln ausprobiert, aber das Knistern und die Stellen blieben gleich. Auch meine C/D ist in einem Zustand angekommen, als hätte jemand mit einem Schraubendreher die erste Spur bearbeitet. Eine schlechte Kopie ist leider an der Qualitätskontrolle vorbeigeschlüpft. Ich gebe vier Sterne für die Tracks, die gut gespielt haben, was etwa die Hälfte waren. Ich wette, eine gute Pressung klingt fantastisch.
Automatisch übersetzt,Anständige Pressung, noch einige, meist minimalen Oberflächenrauschen bei den Ein- und Ausgängen, und nur wenige, recht unaufdringliche Kratzer, was wahrscheinlich eine der besseren Kscope/Optimal-Pressungen ist, die ich von diesen Neuauflagen aus den frühen 2010er Jahren habe. Die meisten sind von Oberflächenrauschen geplagt, anders als der Ruf, den Optimal in den letzten Jahren aufgebaut hat. Was den Sound angeht, ist dies eine viel vollere und reichhaltigere Version als das Original-CD, die einzige andere Version, die ich besitze. Der Bass ist straff, tief und reich. Die Trommeln klingen gut, sehr gut aufgenommen, besonders die Toms und die Snare, die die perfekte Menge an Knack und Hall haben, und mit Colin Edwins immer wunderschönem Bassspiel, legt sie ein solides Fundament, das während des gesamten Stücks interessant bleibt. Die Keyboards schweben manchmal am Rande und liegen manchmal fest in der Mitte des Klangfeldes, perfekt mit jedem Lied gemischt. Natürlich ist das Highlight die immer wunderbare Gitarre und Stimme von SW. Seine Akkordfolgen sind einzigartig und voller eingängiger Linien, mit dem perfekten Touch bei den akustischen Liedern und durchdringenden Leads, wenn er sich auslässt. Nicht einmal hatte ich das Gefühl, dass es überkomprimiert war, und es ist wirklich schwer, dies nicht einfach aufzudrehen und es den Raum, meinen Körper und mein Bewusstsein sättigen zu lassen. Dies war schon immer eines meiner Lieblings-PT-Alben und diese Version auf Vinyl kratzt einen tiefen Juckreiz. Mein Eindruck von diesem Remaster ist, dass es viel reicher klingt als die ursprüngliche Mix-CD mit weniger Kompression und damit einem größeren Dynamikumfang und einer besseren Klangverteilung in meinem 2.1-Setup, das einhüllt, wenn man die Gelegenheit hat, die Lautstärke zu erhöhen. Wenn es nicht die Rice Krispies bei den Ein- und Ausgängen und ein paar Knackser gäbe, wäre es perfekt.
Automatisch übersetzt,Wie bereits in früheren Bewertungen erwähnt, ein herausragendes Werk in jeder Hinsicht
Automatisch übersetzt,Eine gute Neuauflage, die sich sehr gut anhört, saubere und flache Platten. Und wie immer, Steven Wilson, der eine super Remasterisierung macht.
Automatisch übersetzt,Ah, ja. Porcupine Tree. Eine der relevantesten Prog-Bands des 21. Jahrhunderts und, viele Jahre lang, das Hauptprojekt von Steven Wilson selbst. Ich kam relativ spät zur Porcupine Tree-Party (mein erstes bewussteres Hören ihrer Musik war 2002 mit „In Absentia“) und damals war ich mehr in die metallastige Seite der Prog-Szene verkehrt, sodass die Jungs nicht ganz meinem Geschmack entsprachen und ich weiterzog. Allerdings, und nachdem Steven zunehmend als Produzent oder Kollaborateur von Bands wie Opeth präsent war, hörte ich immer mal wieder in seine Musik hinein, bis es klick machte. Das Jahr war 2007 und das Album „Fear Of A Blank Planet“.Danach begann ich, PT’s Diskografie rückwärts zu verfolgen, dem sprichwörtlichen Pfad der weißen Kieselsteine folgend und jeden Abschnitt genießend, den ich entdeckte. 1999’s „Stupid Dream“ bedeutete einen weiteren Schritt in Richtung des Signature-Sounds, der PT zu globalem Erfolg verhalf (zumindest nach den Maßstäben des Genres), als sie weniger rein psychedelisch und atmosphärisch wurden und mehr Rock- und Pop-Einflüsse und Strukturen integrierten. 1996’s „Signify“ war bereits ein Wandel von den ausufernden, weitläufigen Klanglandschaften in „The Sky Moves Sideways“, aber „Stupid Dream“ trieb dies noch weiter voran.So, auch wenn das Album noch immer die reinere „Klanglandschaft“-Signatur der Band hat, die hier und da über das gesamte Album hinweg auftaucht und immer noch in „Tinto Brass“ die Bühne dominiert, ist für mich „Stupid Dream“ ein wunderbar gestaltetes Art-Rock-Album, bei dem Pop und Rock durch Wilsons weitreichende musikalische Vision laufen, die ein wirklich ausgewogenes Album zusammenstellt, das die Macht und den Wert von Melodie und klassischen Strukturen versteht (hört euch die Gesangsharmonien in „Stranger By The Minute“ an) ohne die Suche nach neuen Orten und Klängen zu opfern.Highlights sind „Even Less“, „Piano Lessons“, „A Smart Kid“, „Slave Called Shiver“, der oben erwähnte „Tinto Brass“ und „Stop Swimming“, wobei mein Favorit „Don’t Hate Me“ ist, wo das Gleichgewicht, von dem ich oben sprach, Perfektion erreicht, verknüpft mit einem von Wilsons vielen Meisterstücken des Songwritings und der musikalischen Geschichtenerzählung.
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Dieses 2021 Reissue Remastered Repress 2LP-Set ist auf 140g Vinyl gepresst.