Sally Can't Dance
Egal, ob Sie gerade erst mit dem Sammeln von Vinyl beginnen oder schon jahrelang drehen, der richtige Plattenspieler macht den ganzen Unterschied. Wir haben die besten Optionen für jedes Budget ausgewählt.
Entdecken Sie unsere Auswahl an Plattenspielern
4.5
Durchschnitt von 4 Bewertungen
2
2
0
0
0
Ob eine Bewertung positiv, negativ oder neutral ist, wir veröffentlichen sie immer. Wir prüfen jedoch jede Bewertung, um sicherzustellen, dass sie authentisch und frei von Schimpfwörtern ist. Diese Überprüfungen erfolgen automatisch, obwohl gelegentlich ein Mensch eingreift. Wir bezahlen niemals für Bewertungen.
Dieses Album klingt fantastisch, mit den Hörnern, die ein 'live'-Gefühl vermitteln und einen weiten, tiefen Klangraum bieten. Der Bass groove perfekt mit. Es ist nicht mein Lieblingsalbum von Lou Reed, aber die Klangqualität hier ist hervorragend. Ich bevorzuge diese Version gegenüber meiner remasterten CD! Hol es dir für deine Sammlung für unter 20 Euro. [Tech-Spezifikationen in meinem Profil]
Automatisch übersetzt,Na gut, es ist nicht Lou auf seinem absoluten Höhepunkt, aber meiner Meinung nach dient es als die ideale Brücke zwischen Berlin und Coney Island Baby, wobei Elemente beider Alben (natürlich!) aufgenommen werden. Die Live-Alben, die diese Veröffentlichung einrahmen, wirken fast, als wären sie von einem anderen Künstler, die Lou Reeds Transformer/Berlin-Touring-Band zeigen. Im Studio nimmt Lou einen progressiveren Ansatz an. Ein Stil, der nicht auf seiner Vergangenheit aufbaut, außer als musikalische Referenz, der sich aus der Vergangenheit entwickelt und in die Zukunft verwandelt. Dieser Ansatz ist definitiv in Teilen entspannt (natürlich ist er das - es ist schließlich 1974!) aber in anderen Abschnitten zeigt er seine dunklere Seite (Kill Your Sons) sowie seine groovigere Seite (Sally Can’t Dance). Und alles trägt dieses coole NYC-Flair, das musikalisch viel von diesem Album und seinem Studio-Nachfolger, Coney Island Baby, unterstützt. Dass er Bowie und all die "Plastic Soul"-Bandwagoner vorausgeahnt hat, ist einfach Lou: immer einen Schritt voraus, wie er es seit Beginn seiner Karriere gewesen war. Immerhin lebte er 1974 in der einflussreichsten, dekadentesten und lebendigsten Stadt des Planeten. Also war er mitten im Herzen des kulturellen Ground Zero, seit den Velvet Underground. Jetzt denke ich, es ist Zeit, SCD neu zu bewerten. Es ist Zeit, dass wir Zuhörer Lou’s „where-I’m-at-in-’74“-Album mit einem frischen Blickwinkel hören, ungebunden von veralteten Maßstäben. Wer weiß, vielleicht bewerten Sie es am Ende sogar mit 4 Sternen. Und vielleicht bewegen Sie sogar Ihre Hüften zu Lou’s Funk. Vielleicht?
Automatisch übersetzt,Meiner Meinung nach könnte dies die beste Tonaufnahme von Lou Reeds Werken aus den 70ern sein. Ich habe diese Standard-Dynaflex-US-Version, und die Klangqualität ist beeindruckend, sie kann mit einigen Alben von Steely Dan aus dieser Ära mithalten. Es gibt ein paar ungeschickte Stellen, aber hey, es ist immer noch Lou Reed, mit einer herausragenden Besetzung von Studio-Profis als Begleitung.
Automatisch übersetzt,Hab meine originale US-Version bekommen, ist ein Cut-out (unten links) noch in der Schrumpffolie, mit einem schwarz-weißen RCA-Aufkleber oben rechts. Dieses Lou Reed-Album ist ernsthaft unterbewertet. Die herausragenden Stücke sind 'Kill Your Sons' und 'Billy'.
Automatisch übersetzt,Wir haben derzeit keinen aktuellen Preis, aber der Bestand ändert sich täglich. Sie können direkt bei Amazon nach verstecktem Bestand suchen, oder wir benachrichtigen Sie, sobald es verfügbar ist.